17 апреля - 14 мая 2025
Выставка Петра Петяева "Still-Life"
“Главное в живописи — цвет”. Эти слова точно передают суть творчества молодого художника Петра Петяева.
Его сочная, полнотелая живопись наполнена стихийным темпераментом и радостью — как праздник, как джазовая импровизация на холсте.
Цвет в его работах не просто видим — он ощущается. То пульсирует, то мерцает, то завихряется строем нервных мазков, то вдруг опрокидывается на зрителя единым звучным пластом. Пастозные слои краски создают не только ритм ударов кисти, но и "работают" дополнительной богатой фактурой поверхности так, что вызывают у зрителя почти тактильное искушение прикоснуться к холсту.
Цвет в его работах не просто видим — он ощущается. То пульсирует, то мерцает, то завихряется строем нервных мазков, то вдруг опрокидывается на зрителя единым звучным пластом. Пастозные слои краски создают не только ритм ударов кисти, но и "работают" дополнительной богатой фактурой поверхности так, что вызывают у зрителя почти тактильное искушение прикоснуться к холсту.
Петяев родом из Владимира, учился в Суздальском художественно-реставрационном училище, но его живопись невозможно отнести к одной школе или направлению.
Он идет своим путем — между Ван Гогом и Матиссом, между постимпрессионизмом и владимирской школой. Художник ищет свой собственный авторский почерк, делая созвучие красок на холсте более интенсивным, чем в реальности, но не впадая, в декоративную стилизацию предметов.
Он идет своим путем — между Ван Гогом и Матиссом, между постимпрессионизмом и владимирской школой. Художник ищет свой собственный авторский почерк, делая созвучие красок на холсте более интенсивным, чем в реальности, но не впадая, в декоративную стилизацию предметов.
“В работе для меня главное - ощущение праздника, радость: радость общения с природой, радость единения со всем сущим. В прекрасном, многообразном мире все красиво”
Фотоотчет
MYS Boutique Hotel
Вдохновляющим поводом для новой картины может стать все, что угодно: услышанная мимоходом мелодия, случайно мелькнувший узор на ткани, деревья в сумерках или разговор с другом. На пути к источнику вдохновения нет готовых рецептов, и каждый новый холст - это открытие и творческая свобода.
Куратор выставки: Марина Гуревич